O Centro Cultural Casa das Pretas, lança a EXPOSIÇÃO VIRTUAL E COLETIVA "ARTE E RESISTÊNCIA", no dia 26 de Janeiro de 2021,  os trabalhos artísticos valorizam a cultura negra. As fotografias, aquarelas e gravuras digitais da exposição criados na concepção da luta antirracista, exibem ainda referências de identidade onde um novo olhar evidencia as transformações da Arte como potência e potenciadora do que segue invisibilizado em nossa cultura.

A Casa das Pretas em Mato Grosso, é sediada na Praça da Mandioca, centro histórico de Cuiabá, criada pelo IMUNE-MT (Instituto de Mulheres Negras de Mato Grosso) para ser um centro de cultura, arte, literatura, cursos, palestras, eventos, enfim toda produção cultural que valorize a cultura afro-cuiabana em nosso Estado.

Para a Exposição "Arte e Resistência" foram convidados quatro (04) artistas residentes em nosso estado. Com abertura prevista pra dia 26 de Janeiro de 2021 no seguinte link : https://casadaspretasmt.wixsite.com/exposicao

Carina Valeria da Comunidade Ribeirão do Mutuca, uma das localidades que formam o Território Quilombola de Mata Cavalo, em Nossa Senhora do Livramento-MT, traz em suas fotografias, um olhar para a ludicidade das crianças no criar e jogar. "Sou criança, sou negra/Também sou resistência/Racismo aqui não, se não gostou, paciência"  (MC Soffia)

Eliana Fogaça nos brinda com aquarelas e pinturas inspiradoras com "olhos" que tudo vêem e se deixam ser penetrados e desvelados. Nos sensibilizam ao nos lembrar da potência e resistência feminina: "Sou mulher, sou dona do meu corpo/E da minha vontade. Fui eu que descobri Poder e Liberdade. Sou tudo que um dia eu sonhei pra mim" (Doralyce)

O geógrafo João Almeida fotografa Betinha, mediunizada na Tenda de "Maria Sabino", entidade que trabalha na Umbanda, há mais de cinqüenta anos, empoderando mulheres ao lhes apresentar fé ancestral, força, resiliência, um farol contra intolerância religiosa. Cinco décadas de compromisso e conexão com sua linhagem de mulheres Xamãs, curadoras, benzedoras, abençoadoras. "Sua bença minha mãe Betinha!"

Lia Amazonas com sua arte digital mostra resistência, referência e construção de outras matrizes de representação de corpos pretos, segue no caminho da desconstrução da estética opressora dos anúncios de revistas e jornais que perpetuam a branquitude."Há tanta beleza em mim/Há tanta riqueza em mim/Um mergulho pra dentro da casca.../As feridas que herdei são antigas mas a realeza tá há mais tempo no nosso DNA" (Drik  Barbosa e Rashid)

Arte e Resistência por Lupita Amorim 

Lupita Amorim do CNU/UFMT faz reflexões sobre Arte e Resistência e a luta antiracista:  "Para nós pessoas pretas a arte tem sido um espaço muito importante, sobretudo de resistência, pois por meio dela podemos falar de nossas vivências como elas são, imaginar como gostaríamos que fosse ou até mesmo denunciarmos situações de desigualdades, dentre outras possibilidades de representações artísticas ao qual tenho a honra de afirmar que fazemos isso com muita maestria, demonstrando nossa potência com nossa a manifestação de nossos desejos, vontades e expectativas diante de tantos assuntos, principalmente aquele que mais nos limita que é o racismo. Seja na poesia, música, artes visuais, dança, teatro ou outras formas de expressão artísticas a população preta brasileira tem evidenciado há muito tempo que a arte é esse espaço de resistência por não ter limitações em relação ao que podemos criar, registrando o que aconteceu ontem, construindo o hoje e projetando o amanhã através da arte conseguimos exercitar nossos talentos e potencialidades! Em Mato Grosso temos uma juventude negra disposta e comprometida em trazer em sua arte as urgências de nossa população para os tempos atuais e futuros, mas também falar de outros temas que não somente a violência que nos acomete diariamente. Feliz em fazer parte desse movimento!"

Confiram https://casadaspretasmt.wixsite.com/exposicao

Público poderá conhecer a história de Justina Ferreira da Silva, mulher quilombola que mantém tradições e memórias através da cultura alimentar.

 Justina Ferreira da Silva, é uma das 75 condecoradas com o título de mestre da Cultura do Estado de Mato Grosso, concedido através do Edital Conexão Mestres da Cultura - Marília Beatriz de Figueiredo Leite (Lei Aldir Blanc), da Secretaria de Cultura, Esporte e Lazer de Mato Grosso (SECEL-MT).

A homenagem em vida é o reconhecimento à força que Justina carrega e propaga ao resguardar a cultura alimentar da Comunidade do Ribeirão do Mutuca, uma das 06 localidades que formam o Território Quilombola de Mata Cavalo, localizado no munícipio de Nossa Senhora do Livramento.

Dona Justina, é filha de Rosa Domingas de Jesus e Miguel Domingos Ferreira de Jesus, bisneta de Vicente Ferreira Mendes, Neta de Mácario Ferreira de Jesus, casada com João Pedro da Silva, ela é trabalhadora rural, cozinheira, doceira, mãe de 07 filhos, sendo 04 homens e 03 mulheres, e com  a perca de um filho, ficaram 06 filhos, e conhecida como “São Benedita” pois assim como o Santo negro, é cozinheira por ofício. São mais de 50 anos utilizando gêneros alimentícios produzidos na própria comunidade para demarcar a identidade quilombola, o pertencimento territorial, e dessa forma manter a história, códigos alimentares, tradições e inovações.

A cultura alimentar é uma das formas de se reconhecer processos que envolvem as identidades de diferentes grupos. Através das receitas e atividades coletivas como o 'Muxirum' (um trabalho coletivo que a comunidade organiza para plantar a banana e carpir o roçado), Justina repassa para as novas gerações a herança de seus antepassados para a manutenção da vida e sustentabilidade do local, já que também é ela quem comanda a cozinha da tradicional Festa da Banana. De acordo com a homenageada, seu Bisavô Vicente Ferreira Mendes e avô, conhecido como Macário faziam melado e rapadura, inclusive o famoso açúcar de barro (açúcar mascavo) em especial para as festas de São Benedito, Festa de São Gonçalo e Festa do Congo, a qual originou-se na comunidade Mutuca, sendo esta produção repassada para seu pai, Miguel Domingos Ferreira de Jesus, que deu seqüência a tradição familiar que hoje é realizada por ela.

O projeto As Mãos Beneditas de Justina, é coordenado pela líder quilombola Laura Ferreira, também da Comunidade Mutuca – Território do Mata Cavalo e conta om a direção geral de arte da artista visual Paty Wolff. A proposta está constituindo um acervo com  depoimentos, fotografias da comunidade e vídeos como memorial dos saberes e fazeres e em homenagem e comemoração aos 65 anos da mestra Justina. Todo esse conteúdo será entregue ao público através de um documentário resultante de uma capacitação que será realizada pela equipe do projeto  dentro da comunidade de Mata Cavalo para um grupo de dez jovens; também serão realizadas  fotografias que comporão 01 um livro e uma exposição em uma plataforma virtual, sob curadoria de Gilda Portella. A equipe do projeto já esteve na Comunidade Mutuca – Território  Mata Cavalo realizando o registro de um Muxirum, pois o mesmo acontece em data específica à cada ano. Fazem parte do da produção audiovisual  a diretora e roteirista Isabela Ferreira da Silva, Cauê Onirê, Gabriel Paulo Oliveira da Silva, Anna Carolina Mello, Lucas Bezerril, João Almeida, Luiz Henrique Nogueira, Lidiane Alves Lopes;  a responsável pela curadoria da exposição é Gilda Portella, Téo Miranda da Editora Sustentável realiza a Direção de fotografia e edição do livro.

 A condecoração segundo a proponente do projeto Laura Ferreira: "traz além do reconhecimento pessoal, a oportunidade de expandir o conhecimento acerca das comunidades quilombolas existentes no Estado de Mato Grosso e a força feminina que as movimenta".  De acordo com a coordenação do projeto Paty Wolff, "pesquisas recentes têm apontado que existe um silenciamento quanto a historiografia dessas territorialidades na mídia, nos livros didáticos, dentre outros."

Além de trazer a público a existência desses territórios, a proposta reforça também a importância dos fazeres quilombolas, onde se poderá reconhecer as  boas práticas agroecológicas e a valorização desta cultura, em todos os aspectos, dessa forma, a necessidade da manutenção dessas terras pelas comunidades que nelas residem.

O escritor de 31 anos, Marlon Carvalho de Sousa Rocha, natural de Cuiabá, lança sua terceira obra neste ano de 2021. 

“Feito: melhor que perfeito!”  marca o resgate da carreira literária do cuiabano, após um longo período sabático de quinze anos.

Coletânea de contos, crônicas e poemas guardados, a sete-chaves, desde o 18º aniversário do escritor, “Feito: melhor que perfeito!” evidencia a visão de mundo do autor em uma fase de transição de sua adolescência para a vida adulta. Tendo como pano de fundo, lugares, pessoas, experiências pessoais e fantasiadas pelo autor, a pretensão é de fazer refletir nas dimensões filosófica, espiritual e política, além de fornecer entretenimento de qualidade, inclusive para o sonhado pós-pandemia.

O livro já está disponível para aquisição em formato e-book na Amazon Servicos de Varejo do Brasil Ltda e, em breve, na forma impressa pela mesma editora, sob demanda.

Vida e Obras do Escritor 

Formado pela Universidade Federal de Mato Grosso e servidor público federal desde 2009, iniciou sua carreira profissional no Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Mato Grosso. Desde 2011 na Justiça do Trabalho, atualmente serve como assessor no gabinete da Desembargadora Eliney Bezerra Veloso.

 Sua verve literária nasceu junto com sua carreira estudantil. Gota D'Água, coletânea com escritos redigidos desde a tenra infância, foi publicado no ano 2000 durante a célebre Festa dos Filhos Ausentes de Torixoréu, terra natal de seus pais e avós maternos e paternos.

 Pantamons: uma aventura no pantanal, sua segunda obra, também publicada com recursos próprios, foi lançada no ano de 2006. Narrativa de conteúdo infanto-juvenil, retrata aventuras de personagens ficcionais pelo pantanal mato-grossense.

A obra é uma retomada em que o autor ousa divulgar sua ideias, sem se preocupar, em demasia, com os julgamentos alheios. Afinal, feito é melhor que perfeito!

O livro já está disponível para aquisição em formato e-book na Amazon Servicos de Varejo do Brasil Ltda.

Também pode ser encomendado em formato impressa, sob demanda, diretamente com o autor ([email protected]) ou no site da Amazon.com.

Uma Obra de Célia Alves, escritora mato-grossense,em um momento difícil encontrou o conforto que precisava na escrita, a melhor forma de expressar os sentimentos dela, refletir sobre as próprias vivências de uma perda inesperada.

O livro será lançado no dia: 23 de Setembro/2020 (Quarta-feira) Horário: 18 horas
Local: Roots Açaí e Café - Rua Sírio Libaneza, 30 - Goiabeiras, Cuiabá – MT

Você já ouviu falar em ex-mãe?

É quando a dor se aproxima. Mas, mesmo com a aparência de sofrimento, ela vem cheia de amor, um sentimento que transborda, transforma e fortalece.
Quando você pensa na expressão ex-mãe, um misto de questionamentos pode vir à tona. No entanto, tudo se torna claro quando há a compreensão que uma mãe nunca estará sozinha, e que a nobreza de ser mãe é a presença do amor, seja ele aonde for. É dessa maneira que este livro aborda a trajetória da escritora Célia Alves, que teve uma gestação interrompida, sofreu, sentiu dores, cansou e ajoelhou-se ante à busca de entendimento, e não perdeu a fé. Ela acreditou, agradeceu e se tornou
resiliente. Tornou-se a prova, como muitas mães, que um laço materno jamais se rompe. A autora define que o instinto materno nasce a partir do momento que se ouve "positivo", lê-se "reagente", ou, quando os dois tracinhos vermelhos aparecem no exame de farmácia. Para ela, mãe é mãe, ponto final.

Célia Alves é publicitária, mãe dos 3 Joões. Além de 4 patas da Kate e da Amy. Amor do Cairo. Filha da Dona Maria Helena e do Seu Ademyr, irmã da Hara e do Beto. Ex-professora e ex-apresentadora de rádio. E, aos 39 anos, ex-mãe. Não foi para a autora incluir esse "titulo" no currículo. Ser "ex" significa perder algo, e aceitar a perda de um filho não faz parte da natureza humana. Teve que aprender de uma forma triste e dolorosa que algumas coisas acontecem como tem que ser, não como são planejadas. São os planos de Deus, simples assim. E coube à ela aceitar e aprender com cada lágrima derramada. Neste livro Célia abre o diário de ex-mãe para contar a história do Bento, que apesar de ser um anjo, jamais será "ex" no meu coração.

Título do livro: Diário de uma ex-mãe

Páginas: 94 / Edição: 1ª / Preço: R$ 35,00 / Formato: 14 x 21cm / Acabamento: Brochura ISBN: 978-65-990096-2-4 Categoria: Criação de filhos; Diário; Família, Literatura Brasileira; Lançamento: Umanos Editora, Cuiabá: 2020. (www.umanoseditora.com.br)

Contato:

Néliton Góis

Diretor de marketing - E-mail: [email protected]
65-9 9629-3453

O ceramista Osmar Virgílio tem no barro sua alegria.  

Autodidata, aprendeu o ofício só observando os antigos ceramistas da capital Cuiabá.

Hoje aos 50 anos diz que percorreu um longo caminho até conseguir viver da arte. 

São 35 anos trabalhando com prazer e alegria.

Produz para seu ateliê e também para outros profissionais que pintam suas obras.

Nesse período tornou-se professor e ama ensinar tudo o que sabe.

Domina a arte do torno e em poucos minutos consegue moldar lindíssimas peças.

Ao se sentar para moldar as peças diz que entra em transe profundo. 

Passa o dia moldando suas obras e não raras vezes vira a madrugada criando e dando vida ao barro. 

Ensina sempre com sorriso largo e muita simplicidade; em sua humildade não se reconhece como artista. 

As suas peças estão espalhadas nos quatro cantos do mundo e são muito apreciadas por turistas e estrangeiros. 

Para encontrá-las basta se dirigir à Av. da Prainha em seu ateliê chamado "BARRO VIVO" .

 Gilda Portella 

A Exposição Virtual Coletiva Corpus Pretus é a primeira atividade da recém lançada virtualmente Casa das Pretas, coordenada por Paty Wolff em gestão coletiva de Gilda Portella, Natália Nogueira, Isabela Ferreira, Antonieta Costa, Jackeline Silva e Juliana Segóvia. A mostra virtual reúne sessenta e cinco artistas (65) de todo o Brasil e uma artista brasileira na Alemanha. São obras em pinturas, fotografias, colagens, aquarelas, artes digitais, esculturas, xilogravura, técnicas mistas, performances de cantorias e poesias, que manifestam a potência criativa das raízes africanas em nossa cultura.

O tema “Corpus Pretus”, é amplo, por isso abriga obras sobre corpos marcados, torturados física e emocionalmente pela Diáspora Africana e período escravocrata no Brasil, posto que isso reverbera nestes corpos e nas relações sociais contemporâneas.Ainda,“Corpus pretus” invisibilizados e sem representantes nos espaços de poder e visões estereotipadas, que hiper sexualizam esses corpus.

Para a Profa. Dra. Ana Luisa Alves Cordeiro 

“A exposição Corpus Pretus é espaço estratégico e necessário

Lugar de entrelugares que enfrenta racistas olhares

De afirmação de todo um potencial criativo de pessoas pretas

Historicamente deslegitimado e desperdiçado pelo racismo à brasileira

Desta potência que pulsa, existe e resiste diariamente

De uma vida insistente, que respira, inspira e sempre se quis força motriz!”  

Neste sentido, o tema “corpus pretus” é composta também por obras de ressignificação de imagens e olhares. A representação dos “Corpus Pretus”em situações de afeto, empoderados pela autoestima, dignidade e oportunidades, com suas múltiplas identidades reconhecidas e religados à ancestralidade de matriz africana e afrobrasileira, também compõe a exposição, que foi concebida para conter obras no caminho da descolonização das representações e olhares.

Para Maria Sylvia de Oliveira, Presidenta do Geledès-Instituto da Mulher Negra

“A exposição Corpus Pretus tem um significado muito especial num momento em que corpos negros lutam para ter o direito de respirar.Contra a desumanização e a invisibilidade essa exposição nos traz a possibilidade de ressignificar esses corpos pretos, projetando sobre eles a potência criativa do olhar artístico que lhes fecundam vida plena e dignidade.”

 Assinam a curadoria da exposição Paty Wolff (artista visual e geógrafa) e Gilda Portella (artista visual e historiadora), que pensaram e organizaram o percurso expositivo em sete salas temáticas:Corpus pretus de memórias imemoriais, Corpus pretus florescem a bença, Corpus pretus in natura, Corpus pretus movimentam, Corpus pretus transbordam esperanças, Corpus pretus querem continuar respirando e Corpus pretus transcendem o belo.

Para a Profa. Dra Cândida Soares, pesquisadora do Núcleo de Estudos e Pesquisas sobre Relações Raciais e Educação (NEPRE) da Universidade Federal de Mato Grosso: 

"Corpus Pretus é uma proposta que parte do histórico, para adentrar no que há de mais extraordinário: a criatividade humana, que se materializa em todas as dimensões da vida e de modo especial na arte. Ao trazer essa exposição, a Casa das Pretas evidencia a força criativa da mulher preta que mobiliza, que movimenta, que toca, que impulsiona. Uma realização cujo significado transcende o aqui e o agora, o visível, o palpável para tocar os sentidos e impulsionar novas perspectivas de olhares e de significados, inspirando novas criações."

Para Beatriz Silveira, Advogada, Enfermeira Sanitarista e Articuladora Nacional da Nova Frente Negra Brasileira e no estado do RJ atua na Frente Favela Brasil: 

“Ao abordar a temática da negritude, a carga dos corpos escravizados e, ao mesmo tempo, o acolhimento, afeto e ancestralidade. Possibilitamos que a sociedade pense em corpos pretos sob o viés de uma afetividade aquilombada, que significa a rede de apoio, resistência e afeto que envolve o ser preto, a sua formação social e humana.

Essa rede é sinônimo de proteção e perpetuação de um povo, que mesmo invisibilizado e caçado, resiste. Projetos como esses são necessários porque humanizam. Transformam o objeto em  sujeito. E ao sermos vistos como humanos, geramos uma corrente de empatia e construímos uma sociedade com uma realidade com mais equânime.”

  A exposição virtual pode ser visitada em: https://corpuspretus.wixsite.com/expo/ no período de 25 de julho a 25 de setembro de 2020.

Realização

Centro Cultural Casa das Pretas

Instagram @casadaspretasmt

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A poesia é sempre um convite. Leitura do mundo, vivências, amores, afetos, procuras, desencontros. A poesia teima no ato de existir em um mundo caduco, que privilegia o concreto, o palpável, o produtivo.

Essas procuras e desencontros se apresentam na obra "Rasuras negras", organizada pela escritora Helenice Faria, doutora em linguística pela Universidade de Brasília, e mestre em linguística pela UNEMAT.

A obra é um compilado de poemas de sete escritoras negras mato-grossenses. Os mais diversos temas compõem o livro: negritude, amor, afetividade, violência doméstica, ancestralidade, resistência, entre outros.

As vozes do livro são de Betsemens Marcelino, Helenice Faria, Claudia Franco, Jacinaila Ferreira, Luana Soares, Maria Fernanda Ferreira e Marlene Silva. Além disso, o prefácio da obra foi escrito por Cristiane Sobral, atriz, escritora, diretora de teatro e professora.

"Rasuras negras" será lançado no dia 14 de agosto no canal do Youtube "Palavras em movimento", às 19h30, horário de Mato Grosso (https://www.youtube.com/channel/UC2D8KR1V97sOAq9zbCRjBpA)

O livro pode ser adquirido diretamente com as autoras pelo valor promocional de 25 reais.

A Exposição Virtual Coletiva Corpus Pretus reunirá virtualmente sessenta e quatro artistas (64)de Mato Grosso e outros estados brasileiros como Bahia, Pernambuco, Ceará, Alagoas, Paraná,São Paulo, Rio de Janeiro, Minas Gerais, além de uma artista brasileira residente na Alemanha. Amostra terá obras em pinturas, fotografias, colagens, aquarelas, artes digitais, esculturas, xilogravura, técnicas mistas, performances de cantorias e poesias, que manifestam a potência criativa das raízes africanas em nossa cultura.

A plataforma virtual será lançada no Sarau de abertura neste sábado, 25 de julho de 2020 às 19 horas (horário de Cuiabá MT) na plataforma Google Meet no seguinte link https://meet.google.com/gun-fraf-mfq. Data importante para o movimento negro, pois é comemorado “Dia de Tereza de Benguela” e “Dia da Mulher Negra Latino-americana e Caribenha”.

A exposição é a primeira atividade do Centro Cultural Casa das Pretas e marca as comemorações do mês julho das pretas. A Casa das Pretas é coordenada por Paty Wolff em co-gestão colaborativa de Gilda Portella, Natália Nogueira, Isabella Ferreira, Antonieta Costa, Jackeline Silva e Juliana Segóvia. A Casa das Pretas é fruto de um sonho gestado dentro do Instituto de Mulheres Negras de Mato Grosso (IMUNE MT) em promover e dar visibilidade principalmente a artistas negros e negras de Mato Grosso.

Com o tema“Corpus Pretus”, quer ressignificar o olhar do expectador sobre os “Corpus Pretus” marcados, torturados física e emocionalmente pela Diáspora Africana e período escravocrata no Brasil, que reverbera ainda nas relações sociais. "Corpus Pretus” invisibilizados e sem representantes nos espaços de poder. Visões estereotipadas, que hiper sexualizam esses corpus.  Enxergar “Corpus Pretus” com afeto, respeito e empatia, eis o resultado do novo olhar descolonizado. “Corpus Pretus” merecedores de autoestima, dignidade e oportunidades, com suas múltiplas identidades reconhecidas.

Assinam a curadoria da exposição Paty Wolff (artista visual e geógrafa) e Gilda Portella (artista visual e historiadora).

Para Paty Wolff, “é cada vez mais necessário canais de comunicação aberto às artes criadas para artistas negros e aqueles, que subscrevem suas artes em não reafirmar o padrão excludente. Além disso, os artistas necessitam de visibilidade de suas obras, e o mundo virtual é um reinventar-se neste momento de pandemia do COVID-19”.

Para Gilda Portella a exposição “permitirá ao expectador se sensibilizar com a multiplicidade afro-brasileira em vários saberes e fazeres artísticos, percebendo quão rico e múltiplo é o berço africano, formador da força do patrimônio cultural brasileiro.”

A seguir, os artistas participantes: Ade Moreira, Adelina Barcelos, Airton Reis, Amanda Bambu, Ana Cacimba, Andréa Penha, Anna Maria Moura,  Antônio Carlos Ferreira (Banavita), Barbra. Ilustra,  Carina Valéria, Karla Mesquita, Célia Soares, Clau Costa, Cláudia Lara,  Cléia Melo, Cunto Neto,  Denissena, Diego Roberto de Oliveira Freitas, Dilson de Oliveira, Elaine Fogaça, Eliana Brasil, Érica Bastos, Eugênia Santana Goulart, Fred Gustavos, Helenice Faria, Isla Castro, Jacinaila Ferreira, Janaina Monteiro, Jefferson Gomes, Jenifer Costa, João Almeida, Karla Mesquita, Kênia Coqueiro, Laine Machado da Silva, Leandro Guimarães, Leandro Kelven, Leonardo Leoni, Letícia de Oliveira, Lia Amazonas, Lindalva Alves, Lourdes Duarte, Luana Soares de Souza, Luara Caiana, Lupita Amorim, Maria Fernanda Ferreira, Marta Azevedo, Meg Marinho, Miriam Venâncio, Murilo Kauê, Nhantumbo'space, Raimundo Mario Bomfim Passos, Raquel Bacelar, Raquel Silva, Regina Ortega Calazans, Rita Delamari, Rosângela Maria de Jesus, Rosylene Pinto, Sara Maria, Silvana Maris, Silvia Turina, Sônia Nigro, Sophia Cardoso, Terezinha Malaquias, Vanney Neves  e Vera Paixão.

Realização

Centro Cultural Casa das Pretas

Instagram @casadaspretasmt

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"A Nossa Identidade tá ai: Vila Bela, Festança e o Povo Negro": Heranças da Comunidade Negra de Vila Bela da Santíssima Trindade - MT. Este o tema do estudo da pesquisadora Letícia Helena de Oliveira, em sua dissertação no Programa de Pós-Graduação em História Social, no Instituto de História da Universidade Federal do Rio de Janeiro.

A Festança de Vila Bela da Santíssima Trindade, ex capital de Mato Grosso, vive em Julho, durante doze dias e homenageia quatro santos católicos: Divino Espírito Santo, São Benedito, Três Pessoas da Santíssima Trindade e Nossa Senhora Mãe de Deus, na expressão de devoção religiosa, nas práticas culturais vindas dos antepassados africanos, vibrando nas danças do Congo e do Chorado.

Nestes doze dias, a população vila-belense narra a memória dos ancestrais negros e negras, suas heranças étnicas e culturais, elos vivos ao longo das gerações.

Vila Bela nasceu à direita do rio Guaporé, em 1752, como sede administrativa da Capitania de Mato Grosso; alimentada com o ouro da região guaporeana, junto à fronteira com a América espanhola.

Os veios auríferos formataram a nova capitania, de minas e fortes, para a proteção da demarcação portuguesa. Com a decadência da produção, transfere-se a capital para Cuiabá, em 1835. A elite branca veio para a nova sede e o povo da ex-capital ficou á mão dos descendentes de escravizados.

Esse episódio é a porta para a (re)elaboração da identidade dos negros remanescentes.

O grupo organizou-se em decisões coletivas, troca de experiências e compartilhamento de experiências. Em suas festanças ressignificaram signos e símbolos do catolicismo imposto e os integram aos costumes culturais africanos, revestindo suas práticas em estratégias de resistência, sobrevivência e seus direitos de encontro, organização e sociabilidade com outros grupos.

Essas expressões trans-culturadas permearam ao longo das gerações vila-belenses e são defendidas e resguardadas como um verdadeiro “ouro” pela população negra.

A sobrevivência dessas práticas culturais provam a força das heranças negras na área fronteiriça mato-grossense. E, nesse sentido, caminha a pesquisa de mestrado em História Social de Letícia de Oliveira sobre o festejo religioso de Vila Bela.  A pesquisadora ressalta: "Ao examiná-lo busco identificar, por meio das narrativas orais das moradoras e dos moradores negros, as permanências culturais e como os membros percebem sua ligação com o passado ancestral e ressignificam suas tradições e heranças. A Festança apresenta-se como elemento agregador e exteriorizador das raízes culturais, sociais e históricas do povo vila-belense, lhe fornecendo as bases para a formação identitária, legitimação e preservação de seus patrimônios culturais".

E prossegue em sua explicação: "Em um viés diaspórico e decolonial, considero potente as narrativas orais e as bandeiras levantadas pelas moradoras e moradores negros de Vila Bela. Assim sendo, apoiando-me em aportes teóricos como os postulados por Ecléa Bosi, Michel Pollak, Néstor Canclini e Stuart Hall intento compreender as reafirmações identitárias desse grupo nesse “tempo de festa”. Mary Del Priore (2000), ao analisar as festas no Brasil Colonial, assinala que esse período não somente diverte e provoca uma quebra na rotina, também desempenha importantes funções sociais: promove a ligação dos membros da comunidade e reinvindicações dos grupos."

A Festa do Congo e a Dança do Chorado mantêm viva a chama cultural e artística da populaçãovila-belense - Fonte das imagens: Letícia Oliveira, 2019.

Nessa abordagem o município de Vila Bela da Santíssima Trindade, em sua Festança,  segundo Letícia de Oliveira:  "que a população negra reivindica seu protagonismo, exterioriza a ancestralidade e reafirma as identidades étnica, cultural e comunitária. O resgate e ressignificação de traços da cultura africana somada a devoção aos sacrossantos representa todo o ciclo festivo. Esses elementos valorizam a história pretérita e, fazendo o mesmo percurso realizado pelas gerações pregressas, é conservada a cultura tradicional vila-belense".

Perguntada porque escolheu esse tema e o que mais encantou, Letícia de Oliveira responde: " quis compreender lado dos moradores sobre sua própria cidade. A Festança foi algo que me encantou por ver que os moradores e moradoras negras mantinham um festejo desde o tempo em que estavam relativamente isolados (relativamente, pois havia relações com as localidades vizinhas), após a transferência de capital para Cuiabá".

E prossegue falando que quando se questionava durante a pesquisa: O que faz um grupo manter uma festa? Letícia de Oliveira revela que é uma superação das barreiras academicistas trilhadas no eixo Sudeste e Nordeste e ressalta que há a necessidade de congregar as diferentes festas como uma forma de enfrentar a segregação, o silenciamento e é luta contra o racismo: "Uma festa enquanto uma herança que define as identidades daquele povo. A Festança é cheia de sentido para os moradores e para quem vê de fora. Ancestralidade latente no uso de turbantes, batucadas do Congo, dança de roda e pés descalços no Chorado, sacrossanto negro, nas diversas representações, nos modos de fazer e festar. Ela é a memória da África nos sertões mato-grossenses. Assim, escrever sobre uma festa tradicional que tem a frente uma população negra da região fronteiriça de Mato Grosso propõe superar o eixo de análise dessa temática no Sudeste e Nordeste do Brasil e interligar a multiplicidade das manifestações culturais que definem os grupos afro-brasileiros e afro-americanos. Conectar as festas negras das diferentes regiões do país é congregar a luta contra a segregação dos grupos, o silenciamento e o racismo. E mais: garantir a existência deles na história - e em nossa memória. Me encanta tudo isso que representa essa festa. Mas, sobretudo, a entrega e respeito dos negros e negras vila-belenses em torno dela".

Destaca ainda que sempre se interessou pela história da África e dos negros no Brasil  e ficou curiosa quando trabalhava no setor de conservação e restauro no acervo central do IPHAN, no Rio de Janeiro, e ao organizar o inventário e o processo de tombamento dos monumentos históricos de Vila Bela tomou consciência desse universo cultural  riquíssimo e pouco estudado.

A partir desse primeiro contato com a documentação, fez a monografia de conclusão de curso com narrativas do órgão federal sobre a cidade de Vila Bela. Resultando no texto intitulado: Memória, patrimônio e identidade: a comunidade de Vila Bela da Santíssima Trindade (MT) no Arquivo do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional - IPHAN (1950-1980). que a sua Monografia em Bacharel de História pela  Universidade Federal do Rio de Janeiro em  2018 .

 Sua dissertação  retrata uma Festança em Vila Bela: "repleta de alegria e cores com a comunhão de cantos e santos, a manifestação vila-belense é um efetivo exercício de patrimônio. E conclui  que ela é a luta de um povo pela manutenção de suas heranças e coesão comunitária. A Festança, enquanto um ritual religioso-festivo constitui-se como um momento singular para a comunidade negra. Os moradores saúdam amigos, parentes, vizinhos e turistas nos (re)encontros; renovam laços em meio as danças, rezas e cantorias; valorizam a cultura e os costumes tradicionais; identificam-se com a celebração, exteriorizam sua identidade; incentivam os mais jovens a participarem; reafirmam sua devoção religiosa e protegem e preservam, ao longo das gerações, o patrimônio advindo dos antepassados. Na associação entre a fé e o festar, a manifestação cultural de Vila Bela da Santíssima Trindade persiste". 

Devoção religiosa e ancestralidade negra em Vila Bela representadas, na imagem, pela bandeira do Divino Espírito Santo, o mastro do Santo negro, São Benedito, e placa da Dança do Congo na praça da cidade- Fonte da imagem: Letícia Oliveira, 2019. 

[1]DEL PRIORE, Mary. Festas e utopias no Brasil Colonial. São Paulo: Brasiliense, 2000, p. 10.

[2] Letícia de Oliveira contou: "Cabe contar que devido a pandemia do Covid-19, a Festança de 2020 foi cancelada. No entanto, os ritos festivos das rezas cantadas nas casas dos festeiros ocorrerão com data prevista para o último trimestre do ano de 2020 e seguindo as recomendações médicas e da Organização Mundial da Saúde (OMS). A oralidade, religiosidade e a irmanação comunitária se manterão. Lamentavelmente, a celebração externa não acontecerá. Mas, no ambiente privado, das famílias negras vila-belenses, ela resiste –simbolicamente (e ancestralmente)".

A Orquestra Sinfônica da Universidade Federal de Mato Grosso inicia neste ano de 2020 um novo programa de atuação no estado, a Academia da Orquestra Sinfônica da Universidade Federal de Mato Grosso. O programa, em favor da universalização e do aprimoramento da educação básica em música orquestral, oferecerá oficinas e mentorias em instrumentos como violino, viola de arco, clarineta, trompete e trombone, enquanto atividade de extensão que no momento se dará em formato online devido à realidade de isolamento social, porém, com o forte propósito de aproximar de forma perene, o conhecimento superior, representado nas universidades, dos níveis escolares fundamentais.

 A promessa é possibilitar aos jovens músicos instrumentistas se prepararem com mais competência para a atuação em práticas orquestrais e suas vertentes em nosso mercado. Vale lembrar que o grupo de técnicos envolvidos no processo conta com uma herança de mais de 40 anos de tradição na produção de espetáculos e concertos, certificando assim, a qualidade da missão da proposta. 

Das batutas dos maestros Konrad Wimmer, Marcelo Bussiki, Ricardo Rocha, Roberto Vitório, Silbene Perassolo, e agora com Fabrício Carvalho – diretor artístico da proposta, a Orquestra cumprirá o seu papel “promovendo a divulgação de conhecimentos culturais, científicos e técnicos na música, próprios do nível superior, por meio de uma comunicação específica da prática extensionista” - um norte e papel de democratização do conhecimento estratégico dentro da Universidade Pública no país, explica o maestro.

 Suscitar o desejo permanente de aperfeiçoamento cultural e profissional nos aspirantes a músicos, integrando os conhecimentos que foram adquiridos na trajetória das diversas gerações envolvidas no processo, segundo o violista Edson Assunção, que respira o cotidiano da Orquestra desde 1983, quando, aos nove anos, começou a aprender o instrumento, é uma satisfação. “Como supervisor, você vê o resultado acontecendo, e embora, mesmo com problemas que às vezes surgem, ver depois o sucesso da apresentação de cada um, dá uma satisfação pessoal por ter contribuído para aquilo acontecer”, completa o servidor com sua visão particular sobre sua atividade como um todo, e as propostas da Academia OSUFMT.

O lançamento do trabalho será liderado pelo músico Fernando Pereira. Bacharel, mestre, licenciado em música pela Academia Nacional de Sofia, o integrante da Orquestra mediará um conjunto de ações em duas vertentes, formação comportamental no qual chama de Soft Skills para músicos de orquestra, com participação livre a todos que assim desejarem, e formação técnica, hard skills, com ênfase em performance em violino e/ou viola de arco. A proposta toda, segundo o músico, é suscitar discussões para uma melhor inserção de jovens na dinâmica de um mercado bastante aquecido, mas, que em suas palavras, “é pouco conhecido e explorado”. Em um título provocador “do gênio incompreendido ao profissional de sucesso” a proposta busca “aguçar a reflexão sobre paradigmas e práticas em uma carreira tão nobre dentro da sociedade, a profissão de músico” finaliza o servidor. 

Para aqueles que quiserem participar deste novo momento da Orquestra Sinfônica, capacitando se, atualizando se para o futuro da música de concerto por meio das Ações Extensionistas da Academia, a produtora cultural do grupo, Fernanda Ficagna orienta a todos a acessarem o link de cadastramento para as atividades no portal da UFMT, ou para maiores informações entrar em contato pelo e-mail [email protected], visto que os acessos presenciais estão suspensos temporariamente enquanto medida restritiva de saúde pública. 

Para os amantes e entusiastas da cultura e arte, todas as discussões podem ser acompanhadas de forma gratuita pelo instagram da Orquestra Sinfônica da UFMT @orquestraufmt.

 SERVIÇO

Academia da Orquestra Sinfônica da UFMT

Oficinas em Habilidades Comportamentais e técnicas aplicadas ao musico de orquestra.

1º Módulo 

Condições para participação

Certificação Soft Skills  participação livre a maiores de 14 anos

Certificação Hard Skills: participação com experiencia em violino e/ou viola de arco e idade acima de 14 anos

Agora existe um clube de leitura em que você pode participar, recebendo em casa até cinco livros por vez e quantos conseguir ler, pagando apenas R$ 40,00 por mês. O projeto consiste no aluguel de acervo particular de obras contemporâneas. Conta com um acervo de 220 obras e a cada mês dez novas vão sendo inseridas. São romances, livros de contos, novelas, crônicas e poesia.

IMPORTANTE

Enquanto durar o período de isolamento social o participante receberá os livros em sistema de delivery, com entregas agendadas para casa ou local de trabalho.Os livros são entregues plastificados com etiqueta de identificação. O pagamento deve ser efetuado sempre na primeira semana do mês, via conta bancária, por transferência ou depósito (Banco do Brasil). Os dados bancários serão divulgados individualmente após contato pelo facebook.

Ao fazer a inscrição o cliente recebe um exemplar do romance “Xibio”, inteiramente grátis. Promoção válida até o final do mês de julho. O clube tem por objetivo atingir o número de 30 associados, não mais, uma vez que a iniciativa não tem caráter de acumulação capitalista, e sim de auxiliar na aquisição de mais livros para dilatar o acervo.

O cardápio completo para o mês de julho em "Narrativas de Aluguel".

Para o mês de Julho são mais dez títulos entrando no catálogo: 3 de poesia, 3 de contos e 4 romances.

Romance de Andrea del Fuego - livro premiado. Mais recente livro de Gisele Mirabai. O primeiro romance ambientado na era corona vírus.... A Imperdível narrativa de Carola Saavedra, um dos grandes nomes da literatura contemporânea, sem dúvida alguma!  Tem o belo  romance de Luisa Geisler, os contos de Rafaela Tavares Kawasaki editados pela Patuá.Boa pedida para quem gosta do gênero. Marcelino Freire sabe das coisas, valoriza cada palavra de nossa fala para entranhá-la em nossa língua. Mais um de contos desse pernambucano paulista. Para quem se amarra em contos com narrativas ágeis, Luís Henrique Pellanda... Ganhadora do Jabuti com livro de contos Maria Fernanda Elias Maglio traz seus poemas de impacto indescritível do humanismo contemporâneo. Nicolas Behr transforma em clássicos seus livros de poesia. E para finalizar o mês  Lucinda Persona e sua poesia majestosa..... 

É só procurar por Luiz Renato de Souza Pinto no facebook.

Os Corpus Pretus carregam séculos de opressão, de racismo, de violência física e de violência psicológica. Corpus, que somem nas valas e nos becos de forma naturalizada, corpus invisibilizados. Corpus Pretus sujeitos a séculos de trabalhos forçados, trabalhos inumanos, trabalhos ininterruptos, o corpo negro carrega em si a carga da escravidão, um corpo escravizado, violentado.Corpus Pretus estigmatizados. Mas, esses Corpus Pretus também carregam acolhimento, afeto, ancestralidade, comunidade, a luta pela identidade e resistência. Os Corpus Pretus pedem ressignificação, autoestima, dignidade, oportunidade de despertar e fortalecer suas potências.Para abordar essas temáticas através das artes plásticas, visuais, audiovisuais e da escrita, chamamos os (as) artistas/escritores(as) para enviar trabalhos, que abordem essa temática, a fim de compormos a EXPOSIÇÃO VIRTUAL “CORPUS PRETUS” do Centro Cultural Casa das Pretas.

PARA PARTICIPAR:
- Podem participar da Exposição Virtual Corpus Pretus, artistas brasileiros natos ou naturalizados, e artistas estrangeiros residentes no Brasil, maiores de 18 anos.
- Escolha UMA das categorias (texto, imagem ou audiovisual), dentro da temática acima exposta.Aceitaremos inscrições de:
- Até 03 obras em imagem JPG de mínimo 1Mb (desenho, pintura, colagem, desenho digital, gravuras, fotografias e afins (as obras tridimensionais como esculturas poderão ser enviadas em imagem);
- Somente 01 (um) vídeo com duração máxima de 59 segundos;
- Somente 01 (um) texto (em prosa, prosa poética ou poesia), que deverá ter no máximo 1000 caracteres (com espaço);
- Salve o(s) arquivo(s) com o título da obra e nome do artista/autor(a);
- No assunto do e-mail coloque a categoria escolhida (texto, imagem ou audiovisual) e o nome do artista/autor (a), exemplo: IMAGEM – ROSANA PAULINO;
- No corpo do e-mail insira:
Título da (s) obra (s):
Artista (s)Autor(a) (s):
Técnicas/Materiais/Categoria do texto:
Dimensões/Duração:
Ano:

PRAZOS:
- Envie para [email protected] até o dia 12 de julho; Após os envios, as obras serão selecionadas pelas colaboradoras da Casa das Pretas.
- O resultado será divulgado dia 20 de julho nas redes sociais da Casa das Pretas;
- A exposição virtual será hospedada no site da Casa das Pretas (em construção) e tem previsão de abertura virtual dia 25 de julho de 2020 (Dia de Tereza de Benguela e Dia da Mulher Negra Latino-americana e Caribenha).
- Dúvidas/esclarecimentos pelo e-mail: [email protected]

Realização
Casa das Pretas
Centro Cultural

O termo andragogia (segundo a definição cunhada na década de 1970 por Malcolm Knowles), é a metodologia de ensinar adultos a aprender.

Para os adultos as incógnitas são mais frequentes. Com isso nos deparamos com o primeiro ponto do nosso estudo. A necessidade do saber. Os adultos precisam entender o que vão fazer, porque vão fazer e porque tem que ser desse jeito ou daquele, para obter a autoconfiança de que desta maneira será proveitoso o aprendizado.

Embora a resistência na fase adulta impere, teremos profissionais e alunos mais centrados e responsáveis. Chegamos no autoconceito. O aluno precisa sentir-se peça chave do aprendizado individual ou coletivo. Funciona como uma empresa, você aplica a tarefa ou atribuição e se o funcionário (aluno), sentir-se parte fundamental atingira o sucesso da ação. Atividades que o exponha pode ser produtivo, como competições online na espécie de fóruns ou discussões pois promove a busca pelo conhecimento.

É sempre importante avaliar experiências antigas, como por exemplo; se alguma vez já fez aula do instrumento, se por acaso sim, identificar os possíveis bloqueios, o porque sua experiência musical não obteve sucesso, e buscar analisar os pontos de bloqueio para que se busque uma proposta de ensino adequado para tal situação.

A palavra emoção, deriva do termo latino emovere, onde o e- (variante de ex-) significa "fora" e movere significa "movimento". A parte do cérebro que armazena toda essa linha neuronal é o hipocampo responsável pelas recordações. Pode ser um sonho de criança, uma necessidade já da fase adulta ou uma indicação para reforçar os processos musicoterápicos de reabilitação. Na andragogia é importante que os educadores trabalhem com o estimulo da emoção, músicas que o aluno conheça e sinta vontade de tocar, que evoque nele recordações e vontades armazenadas no hipocampo, que o deixe sempre feliz. Não é necessário que saia tudo perfeito inicialmente, que tenha uma cobrança rígida do politicamente correto, porém, mesmo não surtindo o efeito desejado por parte do professor, o importante é perceber que o aluno esteja visualizando seus avanços e seus aprendizados em pequenos detalhes.

Estudar música com objetivos, com docência de qualidade técnica e conhecimento pedagógico especifico e neurociência aplicada a música, a você que busca uma terapia, uma atividade prazerosa ou algo mais técnico, um direcionamento sobre a atividade musical trazendo assim benefícios psicológicos, onde tal benefício atuará juntamente aos neurônios e hipocampo, aumentando as fibras do corpo caloso, fazendo com que tenha constantes avanços neurológicos prevenindo doenças degenerativas da mente.

Ricardo Alberto Basso

Professor de Violão

Escola de Música Campo Verde

Tem dica boa para quem ama teatro! Quatro espetáculos nacionais da MITsp 2020 (Mostra Internacional de Teatro de SP) serão exibidos online e na íntegra. São peças de vários lugares do Brasil que tiveram suas sessões canceladas por conta do fechamento dos equipamentos culturais devido à pandemia de coronavírus.

Para completar a boa notícia, os artistas e a equipe envolvidas nessas montagens participam de lives para falar sobre seus processos criativos. As conversas são mediadas pelos curadores da MITbr – Plataforma Brasil Alejandro Ahmed, Grace Passô e Francis Wilker.

As atividades acontecem em diferentes momentos, por isso, ATENÇÃO!

As peças ficam disponíveis no YouTube da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo (clique aqui para acessar) entre os dias 22 e 28 de maio. Já as lives ocorrem entre 21 e 31 de maio nas redes sociais dos teatros municipais (confira abaixo).

Conheça os espetáculos em cartaz na MITsp online

Em “Cancioneiro Terminal”, o grupo MEXA (SP) explora um acervo de fotos e vídeos produzidos sobre si. Os atores e atrizes se relacionam com as imagens e se perguntam com quais delas gostariam de contar a história do seu presente. A cada performance, o coletivo reencena e edita em tempo real um novo filme, por meio de exercícios de tradução e dublagem.
Duração: 80 minutos
Classificação: 12 anos

No espetáculo “Entrelinhas”, o Coletivo Ponto Art (BA) evidencia como a voz da mulher negra é historicamente silenciada dentro de uma sociedade opressora, machista e de mentalidade escravocrata. A coreógrafa e intérprete Jaqueline Elesbão costura uma narrativa essencialmente visual, quase sem palavras.
Duração: 35 minutos
Classificação: 18 anos

O solo “Recolon”, do Coletivo Mona (AM), é inspirado nos impactos ambientais e humanos causados pelas construções de usinas hidrelétricas na bacia do Rio Madeira, em Rondônia. O artista Leonardo Scantbelruy manipula elementos simbólicos e regionais para investigar a vida na Amazônia, marcada por ciclos de colonização.
Duração: 50 minutos
Classificação: 12 anos

Já em “tReta”, o grupo Original Bomber Crew (PI) expõe as várias “tretas” enfrentadas diariamente por jovens periféricos, refugiados e minorias em geral, como as relacionadas à política, ao patriarcado, ao colonialismo e às batalhas de breaking que geram embates pela sobrevivência.
Duração: 60 minutos
Classificação: 16 amos

Agenda de lives com os coletivos

Dois espetáculos que não serão exibidos online farão lives sobre as pesquisas que nortearam a construção de seus trabalhos. São eles “ZOO”, do grupo Macaquinhos,  e “violento.”, de Preto Amparo, Alexandre de Sena, Grazi Medrado e Pablo Bernardo.

Lives “Entrelinhas”: 21 e 22 de maio, às 20h
Convidada: Grace Passô
Onde assistir: redes sociais do Teatro Cacilda Becker / @teatrocacildabecker

Lives “tReta”: 22 de maio, às 21h, e 24 de maio, às 19h
Convidado: Alejandro Ahmed
Onde assistir: redes sociais do Teatro Arthur de Azevedo / @teatroarthurazevedosp

Lives “ZOO”: 23 de maio, às 21h, e 24 de maio, às 18h
Convidado: Alejandro Ahmed
Onde assistir: redes sociais do Teatro João Caetano / @teatrojoaocaetanosp

Lives “Cancioneiro Terminal”: 26 e 28 de maio, às 19h
Convidado: Francis Wilker
Onde assistir: redes sociais da Biblioteca Mário de Andrade / @bibliotecamariodeandrade

Live “violento.”: 29 de maio, às 21h
Convidada: Grace Passô
Onde assistir: redes sociais do Teatro Alfredo Mesquita / @teatroalfredomesquita

Lives “Recolon”: 30 de maio, às 21h, e 31 de maio, às 19h
Convidado: Francis Wilker
Onde assistir: redes sociais do Teatro Paulo Eiró / @teatropauloeirosp

fonte : https://catracalivre.com.br/agenda/mitsp-2020-mostra-internacional-de-teatro-de-sao-paulo-online-quarentena/

UMA INICIATIVA SOLIDÁRIA, PATROCINADA PELA EMBAIXADA DA FRANÇA NO BRASIL EESSILOR/VARILUX, REALIZADA PELA BONFILM PARA AMENIZAR OS DIAS DE QUARENTENA.

Assistam a seleção de 50 grandes filmes das últimas edições do Festival Varilux de Cinema Francês em casa de graça até o dia 27 de agosto!

Comédias, dramas, filmes históricos, fantásticos e infantis, a seleção é diversa e recente.

Assista a seleção de 50 grandes filmes das últimas edições do Festival Varilux de Cinema Francês em casa de graça até o dia 27 de agosto! 

Basta acessar nosso site e escolher o filme que deseja assistir. Depois, no site do Looke, faça seu cadastro e pronto! www.festivalvariluxemcasa.com.br

O #FestivalVarilux já é o maior de cinema francês do mundo título conquistado em 2017 com mais de 180 mil pessoas nas salas de cinema de todo o Brasil.

O intuito é levar a cultura cinematográfica francesa, uma das mais conhecidas e apreciadas no mundo, para a maior quantidade possível de pessoas. E não apenas com longa metragens de sucesso da atualidade, mas com curtas e diversos outros conteúdos audiovisuais.

Entre Sessões Educativas, em parceria com escolas; Sessões com Audiodescrição, em parceria com as distribuidoras dos filmes; Mostras de Curta-metragens; Mostras de Filmes em Realidade Virtual; Sessões com artistas, com a delegação francesa; Laboratórios de Roteiros com profissionais experientes e Debates, com parceiros renomados para os temas propostos, objetivamos diversificar a experiência em salas de cinema e ainda levar o cinema para fora delas.

O festival conta sempre com um filme clássico, remasterizado, vinculado com o hoje, provocando debates e discussões culturais e temporais. Também, sempre um documentário, que mostra, de alguma forma, questões a serem refletidas. Para aumentar a diversidade dos filmes que importamos e reproduzimos em todo o país, sempre buscamos uma animação para integrar nossa lista de filmes.

Produzido pela Bonfilm, o evento tem patrocínio principal da Varilux/Essilor, Ministério da Cultura por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro e Secretaria Municipal de Cultura por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura.

Sugestões? Mande para [email protected] 😉

Antologia –ARTE em Poesias trata-se de uma coletânea composta por poemas e poesias de vários segmentos produzidos em parceria com diversos escritores, poetas e poetisas nacionais.

São eles:

Emery Sheel, SP.

Flaviane Borges, Portugal.

Hugo Prado, SP.

Lindalva Alves, Cuiabá MT.

Luciana Tidoco Bianchine Improta, MG.

Marcelo Claudio Antunes de Souza, Cuiabá, MT.

Maria Sônia Laukaitis, SP.

Wilson de Oliveira, SP

O termo Antologia  provém do grego ‘anthos’, que significa flor, e ‘lego’, o qual traz a conotação de escolher; assim resulta em ‘florilégio’, ou seja, coleção de flores. Que o leitor possa sentir a emoção de colher as mais belas flores de matizes diversas e que o aroma delicado inebrie seus sentimentos.  

Valorize a publicação independente, valorize o trabalho autoral.

Compre antologias, ajude a fortalecer a literatura brasileira e seus autores.

Lindalva Matos Alves Cabral Nasceu em Jaciara MT, no dia 13 de dezembro de 1975. É pedagoga, atua como intérprete de Libras na rede de ensino, Psicóloga Clinica e atua como psicóloga no Município de Várzea Grande. É graduando do último semestre do curso de Letras Libras na Universidade Federal de Mato Grosso.

Tem poesias publicadas na revista eletrônica Diálogos UFMT, Falange Miúda UFMT e na revista Ruídos Manifesto UFMT.

Participa de saraus e exposições com as Artistas Plásticas e Visuais: Aparecida Silva, Gilda Portella, Jamaika Farias, Karla Mesquita, Laura Borges, Maria Auxiliadora, Meg Marinho, Paty Wolff e os fotógrafos Célia Soares, Eder Marques e João Almeida.

 Lindalva Alves, escreve sobre o amor, fala da dor e da saudade, trilha por caminhos que a poesia lhe permite sonhar, faz duras criticas em seu escrito e solta um grito que nunca irá se calar.

Galera temos uma notícia maravilhosa!!!

Estamos apresentando a vocês o MAIO - COLETIVO DI JEJE.

O Coletivo Di Jeje é um grupo criado para troca de informações sobre a mulher negra e a cultura africana e afrobrasileira. Espaço de divulgação de cursos, networking, oficinas e atividades ligadas à mulher negra, cultura africana e afrobrasileira. 

Um mês que será especial, nesse mês de Maio o Coletivo Di Jeje estará disponibilizando todos os cursos do site por R$ 51,00.

A intenção é que todas/todos/todes tenham acesso aos cursos, missão dele é: ”Produzir conhecimento que emancipa, compartilhar conhecimento que liberta!” 

Todos os cursos do site estão com inscrições abertas, para se inscrever e conhecer os cursos acesse o link https://coletivodijeje.com.br/cursos.php e se inscreva. 

Confira os cursos: 

CASA PRETA - Curso: O pensamento de Abdias do Nascimento

Quando: dia 11/05 das 14hs às 17hs 

CASA PRETA - Curso: O Pensamento de Lélia Gonzalez

Quando: dia 12/05 das 14hs às 17hs 

CASA PRETA - Curso: Psicanálise e Racismo

Quando: dia 20/05 das 14hs às 17hs 

CASA PRETA - Curso: O pensamento de Beatriz Nascimento

Quando: dia 27/05 das 14hs às 17hs 

CASA PRETA - Curso: O pensamento de Frantz Fanon

Quando: dia 28/05 das 14hs às 17hs 

CASA PRETA - Curso: O que é lugar de fala?

Quando: 18/05 das 14hs às 17hs 

CASA PRETA - Curso: O pensamento de Kabengele Munanga

Quando: dia 14/05 das 19hs às 21:30hs 

CASA PRETA - Curso: O que é racismo?

Quando: dia 13/05 das 14hs às 17hs 

CASA PRETA - Curso: O que é colorismo?

Quando: dia 26/05 das 14hs às 17hs 

CASA PRETA - Curso: O que é feminismo negro?

Quando: dia 25/05 das 14hs às 17hs 

CASA PRETA - Curso: O pensamento de Angela Davis Parte 1

Quando: dia 21/05 das 19hs às 21hs 

CASA PRETA - Curso: O Pensamento de Sueli Carneiro

Quando: dia 19/05 das 14hs às 17hs 

Curso Nossas Vozes: Pensando em masculinidades com Bell Hooks

Quando: de 15 de maio a 15 de junho

Curso Nossas Vozes: Corpo Travessia: Ponto de arte

Quando: 15 de maio a 15 de junho 

Curso Nossas Vozes: Curso - Sistema prisional e encarceramento feminino

Quando: 15 de maio a 15 de junho 

Curso Nossas Vozes: Pensamento Pan Africanista

Quando: 13 e 14 de maio

Casa Preta - Sede Nacional Coletivo Di Jeje

Rua Lauro Linhares, 2055 Sala 809 Torre Max - Ed. Max Flora/ Florianópolis-SC

Telefone: 48 3365-4746

Visite-nos!

http://dijeje.blogspot.com.br/

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www.instagram.com/c_dijeje/

www.twitter.com/c_dijeje

http://coletivodijeje.com.br/

Coletivo Di Jejê

Fundado em Fevereiro de 2014, o Coletivo Di Jejê, é um espaço de formação e produção de conhecimento sobre a mulher negra, para a mulher negra, feito por mulheres negras. É um lugar de troca, de fala, de transformação, de poder, de conhecimento onde as mulheres negras podem ser o que são e como são, sem estereótipos, padrões ou imposições.

Atualmente, ele funciona com a oferta de cursos de temas ligados a mulher negra do Brasil (aspectos históricos, políticos, econômicos, filosóficos e identitários). Os cursos presenciais acontecem na Casa Comunitária Preta em Florianópolis, e em espaços parceiros em todo o Brasil e no Mundo; os cursos presenciais têm duração de 4 horas onde é oferecido um café da tarde. Os encontros presenciais, são mediados a partir da nossa experiência educativa dos povos de terreiro, tendo o diálogo e a valorização das experiências de cada participante como ponto central dos encontros. Os cursos à distância, são planejados de maneira que a experiência dos participantes possa ser significativa e significada pelo conjunto de participantes dos encontros virtuais. Os cursos à distância têm duração de 30 dias ou podem ser adquiridos através de nossas plataformas de e-learning; e os participantes podem acessar o material dentro de sua rotina, e contam com o apoio de uma tutora. Nas duas modalidades de curso as participantes recebem certificado e apostila virtual contendo textos para aprofundamento teórico. Atualmente temos 4 plataformas de e-learning (ensino a distância), como uma série de conteúdos: Nkanda (racismo e sexismo), Kukala (para professores sobre a lei 10.639), Intié (sobre educação indígena) e Ifá (para empresas sobre racismo e sexismo no mercado de trabalho). As plataformas podem ser adquiridas através de assinatura mensal ou anual, ou pacotes de formação on line e presencial, como no caso da Kukala (para professores e escolas) e Ifá (para empresas e instituições). Desde 2014, já atendemos mais de 6 mil mulheres em nossas atividades virtuais e presenciais. Faça parte do Coletivo Di Jeje você também!

Nestes tempos de isolamento social, as crianças ficam em um estado de ansiedade e sem conteúdo mental para passar pelo tempo ocioso, sem rotina. Ela organiza nossa maneira de ver as questões sociais, comportamentais e organizacionais. Neste mundo estamos imergidos numa catástrofe psíquica chamada depressão, que assola cada vez mais os lares do brasil e do mundo. De acordo com a OMS (organização mundial de saúde), a depressão cresceu 18 % nos últimos 10 anos. A doença afeta 4,4% da população mundial e 5,8% de brasileiros. Na corrida contra este estado emocional conturbado, precisamos entender os cuidados necessários para não nos depararmos com essa situação. Segundo o ministério da saúde, algumas medidas são importantíssimas para evitar o quadro de depressão em nossas famílias: Ter uma dieta equilibrada, atividade física regular, combater o estresse concedendo tempo na agenda para atividades prazerosas, evitar o consumo de álcool, não usar drogas ilícitas, diminuir as doses diárias de cafeína, ter uma rotina de sono regular, não interromper tratamento sem orientação médica.

A intenção musicoterápica em advento de certas patologias seja de ordem psíquica ou não, tem sempre o objetivo de causar nas pessoas uma sensação de alegria e bem estar, fazendo com que nossa vida seja plena e tenha prazer ao viver nesse plano orquestrado por Deus. A música é uma atividade que desde os primórdios teve o papel no ser humano de trazer alegria, libertar ou até mesmo curar. Seus elementos como melodia, harmonia e ritmo possibilita ao terapeuta que atinjamos um nível de catarse ímpar, favorecendo nosso bem estar. Numa área chamada de hipocampo a música faz seu papel importantíssimo pois é a área do nosso cérebro responsável pelas emoções e que tem uma profunda ligação com memorias antigas. Com isso o terapeuta utiliza essas informações em prol do seu paciente que será muito beneficiado por isso.

Para contribuir para a resolução desse tédio é muito interessante a afetividade familiar e sua completa união nestes tempos. Pois devemos exercitar o amor mútuo e o entendimento de espaço interno X espaço externo. Muito produtivo é a criação de rotinas onde aproximem os pais dos filhos que estudam música. Para isso é super interessante que as redes sociais fiquem de lado, é um tempo de revermos certos conceitos que temos de relaxamento caseiro, com atividades que promovam a auto-estima, amor recíproco com os nossos familiares, atividades de desenvolvimento neuronal. As atividades que a escola passa é uma boa alternativa para trabalhar situações neurológicas pois vamos exercitar funções cognitivas e executivas.

E muito importante lembrarmos que se não cuidarmos da ansiedade e do estresse, em índices elevados poderá progredir a uma depressão.

RICARDO ALBERTO BASSO – Professor de Violão

RICARDO ALBERTO BASSO – Professor de Violão

Escola de Música de Campo Verde

A Universidade de São Paulo (USP) está disponibilizando de forma online diversos conteúdos culturais em um site unificado, chamado USP Cultura em Casa. O visitante poderá escolher entre quatro diferentes editorias: arte, patrimônio cultural, ciências e comunidade.

Na plataforma, estão mais de 30 institutos da universidade, entre unidades de ensino, órgãos culturais, museus e laboratórios. Um dos destaques é a Biblioteca Brasiliana Guita e José Mindlin, cujo acervo virtual e o projeto interativo Atlas dos Viajantes do Brasil podem ser conhecidos por meio da plataforma.

Também estão disponíveis conteúdos musicais, oferecidos pela Orquestra Sinfônica da USP (Osusp) e pelo Coral da USP (Coralusp), que incluem apresentações e concertos, assim como videoaulas, exercícios de técnica vocal, textos e vídeos sobre música.

O Instituto de Astronomia, Geofísica e Ciências Atmosféricas (IAG/USP) preparou uma lista de atividades especiais para quem quer aprender mais sobre as Ciências da Terra e do Universo, sem precisar sair de casa, que pode ser acessada pela plataforma. Já o Museu de Zoologia, entre outros conteúdos, está sendo disponibilizando, para as crianças, materiais para colorir, que podem ser baixados e impressos.

Hoje é dia de Chico César no SescAoVivo!
De casa, ele nos traz suas reflexões sobre o Brasil contemporâneo colocadas em versos que apostam na revolução do amor para transformar. Não faltará MPB, reggae e frevo!
⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀
Fique em casa com o Chico César:
instagram.com/sescaovivo | Sesc São Paulo | youtube.com/sescsp
⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀
Com as unidades temporariamente fechadas, a programação do @SescSP se intensifica na web. É um show diferente por dia, TODOS OS DIAS! Acompanhe ao vivo direto da casa de cada artista!

O #SescAoVivo continua com você! Acompanhe a programação de shows da semana! Todo dia, lives a partir das 19h, direto da casa de cada artista:

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20/4 Chico César
21/4 Pato Fu (Fernanda Takai e John)
22/4 Roberta Sá
23/4 Céu
24/4 Paulo Miklos
25/4 João Bosco
26/4 Zélia Duncan
Assista no novo canal @SescAoVivo no Instagram e nas páginas do @SescSP no Facebook e Youtube!
Neste momento em que as unidades do Sesc permanecem fechadas para contribuir com o enfrentamento ao novo coronavírus, o #SescAoVivo dá continuidade à missão institucional do Sesc SP na internet.
⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀
Fique #EmCasaComSesc 🏡

PINK FLOYD anuncia que vai transmitir shows ao vivo e filmagens raras no canal da Banda no YouTube, semanalmente a partir de 17 de Abril.  

Banda abre a série com o grandioso show Pulse; os shows serão exibidos semanalmente, as sextas-feira.

Incrível pra quem gosta e curte rock, pra quem não conhece é uma bela pedida ao iniciar-se nessa trilha sonora

Segue informações de PULSE

Filmado ao vivo em 20 de outubro de 1994 em Earls Court, Londres, Reino Unido. Restaurado e reeditado em 2019 a partir dos mestres de fita originais. A turnê "Pulse" deu origem ao álbum duplo de mesmo nome, ao vivo, do Pink Floyd, lançado em 1995. O disco inclui uma versão completa de "The Dark Side of the Moon", além de outros clássicos da banda , como "Time", "Money", "Wish you Were here" e "Comfortably numb".

0:00 Speak To Me

1:17 Breathe (In The Air)

 4:00 On The Run

 7:43 Time

14:23 The Great Gig In The Sky

19:34 Money

28:30 Us And Them

35:31 Any Colour You Like

38:48 Brain Damage

42:34 Eclipse

44:27 Sorrow

55:37 Keep Talking

1:03:13 High Hopes

1:11:20 Wish You Were Here

1:17:30 Comfortably Numb

Já disponível: A caixa de 'The Later Years' do Pink Floyd https://pinkfloyd.lnk.to/TheLaterYears

OS ÚLTIMOS ANOS Incluído em 'The Later Years', um conjunto de 18 discos (5xCDs, 6xBlu-Rays, 5xDVDs, 2x7 ”) cobrindo o material criado por David Gilmour, Nick Mason e Richard Wright a partir de 1987, com material de áudio e audiovisual não lançado, incluindo os concertos de 1989 em Veneza e 1990 em Knebworth, além de áudio e vídeo atualizados, restaurados e remisturados, singles de 2 x 7 ”, livro de capa dura de 60 páginas, livro de capa dura de 60 páginas, livro de créditos de capa dura de 40 páginas, livro de letras, livro de letras, 3 x programas turísticos de reprodução, envelope de cartão contendo itens de coleção, além de Blu-rays e DVDs em carteiras individuais.

Também disponível: pacote "Destaques" de 12 faixas (2-LP ou 1-CD) https://pinkfloyd.lnk.to/TheLaterYears

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Lançamento e Sessão de Autógrafos

Do livro: “CRÔNICAS DO IMPERADOR: Relíquias de dragão”

Autor:Marcelo Pereira, escritor, biólogo e professor.

Dia: 21/Março/2020 às 19 h-

Local: Shopping 3 Américas,piso 01, frente à Piticas, Cuiabá/MT. 

O livro“CRÔNICAS DO IMPERADOR: Relíquias de dragão”,lançamento inédito da Umanos Editora, no gênero fantasia de literatura nacional, apresenta uma história intrigante que supera grandes enredos já publicados. Trata-se de uma ficção que instiga e surpreende o leitor coma narrativa de uma saga entre reinos primitivos e mundos diferentes na batalha por sobrevivência, que envolve poder e magia contidos em relíquias sagradas de dragões.Este é o primeiro volume de uma série, cujo enredo apresenta clãs sombrios obstinados, outros destemidos decididos a encontrarem relíquias de poder a qualquer custo, quebram protocolos, se reinventam, enquanto há também os que atuam com intuito de formarem uma sociedade intelectualizada.

Essa é a publicação de estreia do autor, obra que foi escrita toda a punho. O público vai percorrer uma jornada de heroísmo, enigmas, transformações, disputas, decepções, perdas, onde o preconceito, a ganância, a sedução e o poder imperam sobre mundos obscuros. 

Em mais de quatrocentas páginas de aventura e magia, o leitor é convidado a conhecer uma floresta milenar do mundo medieval, habitada por vilões e guerreiros vigorosos, onde a magia faz parte dos reinos. Lugar onde há seres destemidos que surgem de várias raças, dentre animais e feras híbridas. Eles possuem forças descomunais, usam a energia dos próprios corpos para transmutá-los, assim como o ar da órbita em torno deles, o que os tornam hábeis e ágeis para o combate. Nessa época remota, também vive uma parte oprimida, minoritária e alvo dos clãs sombrios e robustos, formada por seres humanos. Devido a fragilidade que eles possuem e incapacidade de absorver a energia do ambiente que vivem, são utilizados como alimento e para o trabalho escravo dos seres poderosos. 

Mas, é do recôndito das feras sombrias que surge a benevolência de outras espécies, em favor dos seres frágeis, devido a bondade percebida neles. É aí que o leitor vai conhecer a trajetória de guerreiros e vilões, cercada por muitos desafios e bravas lutas, além de descobrir como uma relíquia sagrada milenar pode ser a chave para revelações emocionantes. 

 O roteiro dissertado no livro é intrigante, repleto de aventura, muita ação e batalhas internas que podem fazer o leitor duvidar até das próprias escolhas quando deparar com personagens cativantes, tornando-o fascinado pelas histórias apresentadas por eles, um emaranhado de fantasias que não termina com desfecho previsível. O convite aos leitores é que se preparem para adentrar a essa egrégora de reinos que surpreenderá você em cada quinhão da saga, pois do Clã mais simples e menos preparado, poderá surgir o pior de todos os inimigos. Isso é o que oferece o primeiro volume da obra que apresenta apenas o começo de uma narrativa impactante, até então inimaginável para os leitores.

Título do livro: CRÔNICAS DO IMPERADOR: Relíquias de Dragão.

Autor: Marcelo Pereira.

Páginas: 420 / Edição: 1ª - / Formato: 15,5x22,5cm / Acabamento: Brochura.

Categoria: Fantasia, Ficção, Literatura Nacional.

Lançamento: Umanos Editora, Cuiabá: 2020. (www.grupoumanos.com.br)

Valor: R$ 65,00

Lançamento e Sessão de Autógrafos

Do livro: “VALE POÉTICO”

Autoria do poeta REGINALDO TEODORO, graduado em Pedagogia e pós-graduado em Psicopedagogia.

Dia: 19/março/2019 às 19 h

Local: Câmara Municipal de Vale de São Domingos, Vale de São Domingos/MT.

O livro “Vale Poético”, lançamento da Umanos Editora, foi escrito por Reginaldo Teodoro, homem simples, carismático, filho de agricultores,poeta de Vale de São Domingos. A obra propicia momentos que dão significados singelos a sentimentos, sonhos e fatos do cotidiano. É um compilado de poemas genuínos que apresenta um misto entre a contemporaneidade e a temporalidade do rural com a sofisticação do modernismo. O autor brinda os leitores com um conjunto de elementos poéticos que traduz o requinte de uma escrita dedilhada em vivências. Quem ler poderá conferir em cada poema, as belezas que coexistem no tabuleiro da vida.

A publicação deste livro representa a realização de um sonho do poeta Reginaldo Teodoro, que gosta de escrever poesias e se define como apaixonado pela vida. Há algum tempo foi impresso um livreto com alguns poemas dele. E um exemplar desse foi entregue ao Editor Leandro Doorneles, que após a leitura, juntamente com a equipe da Umanos Editora, resolveram realizar o sonho de transformá-lo em um livro com formatação ampliada, trazendo para os leitores, poemas inéditos. Assim surgiu a obra “VALE POÉTICO”.

 Serviço:

 Título do livro: Vale poético.

Autor: Reginaldo Teodoro

Páginas: 70 / Edição: 1ª - / Formato 14x 21 cm/ Acabamento: Brochura.

Categoria: Poesia, Literatura Nacional.

Lançamento: Umanos Editora, Cuiabá: 2020. (www.grupoumanos.com.br)

Valor: R$ 25,00

O MUSEU DE ARTE SACRA DE Mato Grosso, PROMOVE CAFÉ FILOSÓFICO.

O Museu de Arte Sacra de Mato Grosso realiza no dia 20/03/2020 (sexta-feira), às 18h30, o Café Filosófico, com a participação da Museóloga Aluane de Sá, que tratará sobre o Plano Museológico, instrumento de planejamento estratégico para museus, conforme o Decreto Lei nº8.124, de 17 de outubro de 2013, Capítulo II. Em consonância com diretrizes das Políticas Públicas, o Museu de Arte Sacra de Mato Grosso está em fase de finalização de seu Plano Museológico e, para tanto, o convite para o próximo Café Filosófico será um diálogo sobre os passos necessários para seu desenvolvimento, bem como apresentar as ações e resultados alcançados até o momento.

A Secretaria de Estado de Cultura, Esporte e Lazer de Mato Grosso, por meio do Sistema Estadual de Museus em parceria com o Museu de Arte Sacra de Mato Grosso convida você à participar do Encontro “MUSEUS EM DIÁLOGOS E CONEXÕES: AÇÕES EDUCATIVAS”. O encontro é uma oportunidade de formação para os educadores em museus e um momento de trocas de saberes, diagnósticos sobre a situação desses aparelhos, bem como um momento para planejar futuras ações.

Encontro “MUSEUS EM DIÁLOGOS E CONEXÕES: AÇÕES EDUCATIVAS” 

Data: 24 à 27/03/2020

 Horário: 18h30min 

Local: Museu de Arte Sacra de Mato Grosso 

Inscrições Gratuitas: através do telefone (65) 3056- 1373 de quarta a domingo das 9h às 17h ou On Line pelo link: https://www.sympla.com.br/museus-em-dialogos-e-conexoes__815955

Programação 

24.03 Manhã

8h às 11h - Composição de mesa representantes (IPHAN, SECEL, SMCEL, UFMT, UNEMAT e MASMT); Tarde

13h às 17h - Oficina de formação do Sistema Estadual de Museu do Estado de Mato Grosso – Tema: Ação Educativa em museu com a museóloga do Museu de Arte Sacra de Mato Grosso - Aluane de Sá;

 25.03 Manhã

8h às 12h - Oficina de formação do Sistema Estadual de Museu do Estado de Mato Grosso – Tema: Ação Educativa em Museu; 

Tarde

14h às 18h - Oficina de Formação do Sistema Estadual de Museu do Estado de Mato Grosso – Tema: Ação Educativa em museus;

 26.03 Manhã

8h às 12h - Diálogo com o Secretário de Estado de Cultura, Esporte e Lazer de Mato Grosso – Allan Kardec e Representante do Sistema Estadual de Museus; 

Tarde

14h às 18h - Oficina de formação do Sistema Estadual de Museu do Estado de Mato Grosso – Tema: Ação Educativa em museu;

 27.03 Manhã

9h às 12h REMP –MT, Rede de Educadores de Museus e Patrimônio com a Prof.ª Dra. em história social Jocenaide Maria Rossetto Silva;

 Tarde

14h às 17h Fórum REMP – Rede de Educadores de Museus e Patrimônio

Serviço: Encontro “MUSEUS EM DIÁLOGOS E CONEXÕES: AÇÕES EDUCATIVAS” 

Data: 24 à 27/03/2020

 Horário: 18h30min 

Local: Museu de Arte Sacra de Mato Grosso 

Inscrições Gratuitas: através do telefone (65) 3056- 1373 de quarta a domingo das 9h às 17h ou On Line pelo link: https://www.sympla.com.br/museus-em-dialogos-e-conexoes__815955

BURGER FEST MT

O maior e mais gostoso festival do Centro Oeste, BURGER FEST MT, chega em sua 6ª edição em CUIABÀ.

Desafio devoradora e devorador Burger Fest MT- Concurso Melhor Hambúrguer – Concurso Melhor Batata McCain

Entrada e Estacionamento gratuito

Data: 13, 14 e 15/03 de Março .Horário: 17h as 00h

Local: Centro de Eventos do Pantanal Mais informações (65) 9 9217-2992

CÃO LATINO

Data: 11 de março Local: Cão Latino Bar

Quarta tem lançamento do Livro “No Limiar” e Pocket show do  Milton Guapo

Depois a noite segue com Kris Amorin, com o melhor do reggae nacional e pop rock

 Data: 11 de março Local: Cão Latino Bar

Data 12 de março Local: Cão Latino Bar

Quinta é dia de curtir o melhor do Blues, com um dos mais conceituados guitarristas do gênero no Brasil: João Fortes, que na ocasião se apresenta ao lado de Allan House!!! Imperdível!!!

Data 13 de março Local: Cão Latino Bar

Karola Nunes comanda o som nessa sexta-feira, com muita música brasileira, raggae, autorais e muito mais!!!

 Cavernas Bar 

Vem aí 𝐔𝐧𝐝𝐞𝐫𝐠𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐑𝐞𝐬𝐢𝐬𝐭𝐞𝐧𝐜𝐞
Próximo sábado dia 14/03 às 22h.
O evento contará com a presença das bandas de Cuiabá MT: 𝐆𝐨𝐫𝐞𝐦𝐩𝐢𝐫𝐞, 𝐈𝐧𝐭𝐫𝐨𝐬𝐩𝐞𝐜𝐭𝐨, 𝐓𝐨𝐭𝐚𝐥 𝐃𝐞𝐬𝐚𝐬𝐭𝐫𝐞.
E pela primeira vez em Cuiabá diretamente de Duque de Caxias-RJ a banda 𝐕𝐄𝐋𝐇𝐎
Ingressos já estão a venda no 𝐂𝐚𝐯𝐞𝐫𝐧𝐚𝐬 𝐁𝐚𝐫
Antecipado 𝐑$𝟐𝟎
Na portaria 𝐑$𝟐𝟓
Produção 𝐔𝐧𝐡𝐨𝐥𝐲 𝐀𝐥𝐥𝐢𝐚𝐧𝐜𝐞

CINE DEBATE

Infância, juventude e representação na mídia' é o tema do Cine Debate sobre o curta “Dúdú e o lápis cor da pele” (direção de Miguel Rodrigues) que o OPS - Observatório sobre Publicidade e Sociedade da UFMT realiza no próximo dia 11 de março, às 19h, no SESC Arsenal!

DEBATEDORAS: Andressa Vaz: Publicitária graduada na UFMT- Neusa Baptista Pinto: Jornalista, autora do livro 'Cabelo ruim?'- Cátia Almeida: Professora do IFMT

DATA: 11 de março, 19h LOCAL: SESC Arsenal

CINE TEATRO CUIABÁ

DATA 14 MARÇO LOCAL: CINE TEATRO CUIABÁ

O espetáculo Bereu é resultado das pesquisas de mais de dez anos de convivência com as mulheres do presídio feminino Ana Maria do Couto May em Cuiabá-MT, onde realiza oficinas de teatro, dança e figurino. BEREU é uma gíria usada nas prisões que significa “bilhete, recado, carta” entre as pessoas presas e também com o mundo aqui fora.Ingressos: R$ 30,00 (inteira) R$ 15,00 (meia)

DATA 14 MARÇO AS 19 H  LOCAL: CINE TEATRO CUIABÁ

Em 2020 Nico e Lau completam 25 anos de dupla. É uma longa história de luta, conquistas e busca de consolidação no mercado. Uma carreira artística de longa duração só pode ser construída com a gentil conivência do público consumidor. Cada meta alcançada representa um passo a mais na difícil missão de se estabelecer no mercado. Para comemorar toda essa longevidade a Nico e Lau Produções apresenta mais um sucesso no mercado de entretenimento o seu 26º show da carreira, CANHAIN, mais um acontecimento que você não pode ficar fora.

DATA 15 MARÇO AS 20 H  LOCAL: CINE TEATRO CUIABÁ

Um show em comemoração aos 20 anos da personagem mais amada e polêmica de Mato Grosso: Almerinda George Lowsbi. Interpretada pelo ator André D' Lucca, a milionária emergente, que foi casada e amante de diversos políticos, ficará de frente com gestores públicos e parlamentares para falar da vida política e pessoal, em formato de stand up

Ingressos: R$ 40,00 (inteira) R$ 20,00 (meia) Meia solidária R$ 20,00 + 1kg de alimento

DATA: 16/03 19h LOCAL: Cine Teatro Cuiabá | Gratuito

Nesta edição, o Encontros com a Cultura, apresentaremos o tema: Planejamento e Gestão Cultural, com Claudia Leitão (CE) Economista, Pesquisadora foi Secretária da Cultura do Estado do Ceará, com o  Programa “Cultura em Movimento: Secult Itinerante”, criado em sua gestão, que lhe rendeu o primeiro lugar do Prêmio Cultura Viva, do Ministério da Cultura (MinC), na categoria “Gestão Pública”. E apresentações artísticas dos Pontos de Cultura Ciranda e Art Cidadã. 

http://www.bit.ly/encontro_cultura    INSCRIÇÕES ONLINE - COM CERTIFICAÇÃO

ESPAÇO GARDEN

Roda de Samba – Mariana Borealis e Rodrigo Mendes

DATA: Sábado 14/03  LOCAL; Espaço Garden, a partir das 20h.

Escola de Palhaço 2020 - Operação SóRia

Inscrições abertas!!! Solicite já sua ficha de inscrição enviando um e-mail para [email protected]

E tenha mais informações.

FUZUÊ BAR E BOÊMIA

DATA: 11/3 a partir das 20h, LOCAL: Fuzuê Bar - Praça da Mandioca - Rua Governador Rondon, 737, Centro

O Pedro Oleare Trio recebe o trompetista Levi Barros p uma noite de Choro e Jazz 

Pedro Oleare: guitarra

Thiago Costa: bateria

Paulinho Nascimento: baixo

GABINETE ANTES DO CAFE

DATA: 14 de Março LOCAL: Gabinete Antes do Café INFORMAÇÕES 9 9261-9394

DATA: 14 de Março LOCAL: Gabinete Antes do Café INFORMAÇÕES 9 9261-9394

 Geronimo West Music

Resenha das Irmãs Silvas

Data: 13 de Março  Local: Geronimo West Music

Data: 14 de Março  Local: Geronimo West Music

KARTELL ROCK CLUB

METADE CHEIO

QUA/11_Bora marcar o happy que a promo é garantida: das 18h às 21h é só $10 a garrafa de 600ml de Eisenbahn (puro malte);⁣

QUI/12_No quintal vamos ao segundo encontro do clube de leitura @lupusinutero, dedicado exclusivamente ao livro "Mulheres que correm com os lobos", de Clarissa Pinkola Estés. Nesta quinta o mergulho é na história do Barba-azul, a partir das 19h, com entrada livre - mais informações você encontra no perfil oficial do @lupusinutero;⁣

SEX/13_Sexta agora somos o lugar ideal para seu esquenta: a entrada é gratuita e no som rola um house & disco bem de-lí-cia pra chacoalharmos o corpitcho enquanto saem nossos comes e bebes caprichados, numa playlist feita especialmente pra cá por @eusweel;⁣

SÁB/14_E no sábado fechamos a semana com a feirinha mais divertida e consciente do pedaço: o @mercadodaspulgascuiaba. Este é um evento para a circulação de usados, cuja inscrição (para expor) é feita previamente e a visitação é livre. Sugerimos vir sempre com uns troquinhos no bolso e aquela ecobag esperta debaixo do braço, bel

MUNDARÉO

DATA 11 DE MARÇO LOCAL MUNDARÉO 

 MUSEU RONDON

 Musiva

Israel Novaes e PH & Michel na Musiva

Data: 15 de Março Local: Musiva

PALÁCIO DA INSTRUÇÃO

Que tal colar com a gente no primeiro 'Arvinte Diálogos'?

Medindo a nossa conversa, a doutora em Artes Cênicas e Mestre em Cinema, Marithê Azevedo, vai apresentar alguns dos conceitos das ocupações socioestéticas, trazendo como plano de fundo as intervenções poéticas vistas em Cuiabá desde 2009.

É hora de pensar nas conexões entre arte e cidade! Então anota aí: dia 15 de março, a partir das 14h, no Palácio da Instrução.

Lembrando que a entrada é gratuita, sem necessidade de inscrições prévias e livre para todos os públicos.

RANCHO PUB 

Poperia Summer 2 | Futebol de Sabão | Piscina Free

Data: 14 de Março  as 23 h  Local: Rancho Pub

TABULEIRO DA PEROLA NEGRA 

DATA 10 A 12 DE MARÇO LOCAL: TABULEIRO DA PEROLA NEGRA RUA AROEIRA, 210, JARDIM GRAMADO 

DATA 13 DE MARÇO LOCAL: TABULEIRO DA PEROLA NEGRA RUA AROEIRA, 210, JARDIM GRAMADO 

DATA 14 DE MARÇO LOCAL: TABULEIRO DA PEROLA NEGRA RUA AROEIRA, 210, JARDIM GRAMADO 

Teatro do Cerrado Zulmira Canavarros

Data: 14 de março  Local: Teatro do Cerrado Zulmira Canavarros

ARVEND - Associação de Mulheres Empreendedoras de Mato Grosso E BLESS AGENCY estará realizando o 1° Congresso Mulher Poderosa que tem como tema central: “Nasci para ser amada e não Abusada”.

O evento é para toda família, além de palestras, depoimentos, terá ainda teatro e música.A entrada é apenas 2 Kg de Alimentos não perecíveis que serão destinados à doação. Faça sua inscrição no link: *https://www.sympla.com.br/congresso-mulher-poderosa__789069

Ultramacho Circuito Morro Da Cachoeira e Águas Do Cerrado

Data: 14 e 15 de março  Local: Serra de São Vicente

Sábado, 14 de março de 2020

Ultrabike 30K

Ultrabike 60K

Duathlon

Domingo, 15 de março de 2020

Trail Run (Corrida em Trilha) 6k

Trail Run (Corrida em Trilha) 12k

Trail Run (Corrida em Trilha) 21k

Vozz Club

ANNA -Data: 13 de Março Local: Vozz Club

Anna, que atingiu o maior patamar do Underground mundial, Headliner dos maiores festivais do mundo. Se apresenta nesta noite, que possivelmente será a última chance de vê-la, no Club.

Line Up:23:00 RODS NOVAES 02:00 ANNA  04:30 THE MUHAMMADS  Lights: LYLLO

Baile da infernal Data: 14 de Março Local: Vozz Club

O tradicional baile das atléticas, que acontece mensalmente no club, traz no mês de MARÇO, a Atlética INFERNAL, do curso de Comunicação e Artes da UFMT.

Line Up:

23:00 MIAGY 02:00 RAPHA MARTINELLI 04:00 LC JUNIOR Lights: LYLLO